Muutama vuosikymmen sitten katselimme Renny Harlinin elokuvia tarkkaillen mahdollisia viittauksia Suomeen, bongattiin Suomen lippuja, Suunnon kompassia, Finlandia-vodkaa ja suomalaista musiikkia sekä ruokaa.

Maailmalla viittaukset ohjaajan syntyperään jäivät varmasti suurimmalta osalta katsojista huomaamatta mutta moni suomalainen tunsi pientä ylpeyttä kotimaasta ponnistaneesta kuuluisuudesta. Sen myötä elokuvien maailma on muuttunut rajusti eivätkä näkyvillä olevat tuotteet ole vain ohjaajan tervehdyksiä kotimaahan.

Tuotesijoittelulla maksetaan iso osa yhä kalliimmiksi käyvien elokuvien kuluista, 10 vuotta vanhat erikoistehosteet näyttävät monissa jättielokuvissa nykyisin tökeröiltä, joten kehityksen perässä pysyminen alalla tarkoittaa myös varteenotettavaa budjettia.

Kellot ja tietotekniikka

Elokuvia seuraava on varmasti huomannut kasvava tuotesijoittelun määrän. Joitakin vuosia sitten kohtauksissa esiintyvät kellot ja puhelimet pistivät silmään ja saattoivat myös ärsyttää, mutta nykyisin ne ovat luonnollinen osa elokuvia. On jopa luonnollista että taustalla vilahtelee yritysten logoja, uusimpia älypuhelimia zoomataan huolella ja erilaisten laitteiden merkit erottuvat selvästi.

Tuotesijoittelu on noussut sen verran tärkeään rooliin, että niistä on menty jopa lakitupaan. Eniten tuotesijoittelua käytetään tietotekniikan alalla, sillä uusimmat laitteet kiehtovat katsojia ja ne sopivat hyvin niin toiminnallisiin kuin myös tulevaisuutta käsitteleviin elokuviin.

Kannettavat puhelimet olivat varmasti ensimmäisiä laajempaa huomiota saaneita elokuviin sijoiteltuja tuotteita. Vuosien aikana elokuvissa on nähty monenlaista kuten Tom Hanksin Tuuliajolla leffan Wilson-pallo, Transformersin Chevrolet-autot ja Paluu tulevaisuuteen elokuvassa juotu Pepsicola. Tuotesijoittelun lisääntyminen tarkoittaa sitä että markkinointikeinona sen on oltava toimiva tapa.

Kotisohvalta ostoksille

Mainonnan vaikutus on kiistaton vaikka moni sen haluaakin kieltää. Uusimmassa James Bondissa nähty puhelinmalli tai lastenelokuvasta johdetut lelut saavat usein alkunsa leffan katsomisesta. Nykyisin elokuvia katsotaan erilaisten palvelimien kautta myös kotona joten siirtyminen nettiin ostoksille suoraan sohvalta on helppoa ja Disneyn hahmonuket ja uusin puhelinmalli päätyvät ostoskoriin helposti.

Sivustolta Furniturebox.fi voi tilata vaikka uuden sohvan, jos alla oleva vanha tuntuu kulahtaneelta leffapenkiltä. Elokuvamaailmaan levinnyt liiketoiminta tuottaa katsojille yhä suuremman budjetin elokuvia ja antaa mahdollisuuden tuottaa, jos vain sopimuksista päästään yhteisymmärrykseen.

Monet suuret yritykset etsivätkin jatkuvasti yhteistyökumppaneita elokuvamaailmasta, sillä suosituimmat elokuvat tavoittavat miljoonia ihmisiä eri maissa. Kun ensi kerralla katsot elokuvaa, seuraa monta tuotetta tai yrityksen logoa löydät elokuvasta.

Elokuvasarjat syntyvät luonnostaan suurien katsojamäärien myötä. Voitollisen ja katsojaennätyksiä rikkoneen pilottifilmin jälkeen on helppo haalia kokoon rahoitus jatko-osia varten. Joskus osat on käsikirjoitettu ja suunniteltu tarkkaan etukäteen, kuten Lord of The Rings, jonka kolme ensimmäistä filmiä käytännössä kuvattiin samalla kertaa. Useimmiten jymymenestystä tai niin sanottua blockbusteria
ei kuitenkaan tiedä etukäteen, vaan tuotantoyhtiöt tekevät vuosittain liudan filmejä, joista muutaman toivotaan lyövän itsensä läpi massoille. Hyvänä esimerkkinä Fast and the Furious lähti liikkeelle ensimmäisen filmin jälkeen sangen hitaasti, mutta on sittemmin päässyt hurjaan vauhtiin ja edennyt jo pian “kahdeksanteen” (https://fi.wikipedia.org/wiki/The_Fate_of_the_Furious) osaan. Vaikka tämän uumoillaan olevankin sarjan päätös, suosio tuskin jätetään käyttämättä Hollywoodissa, joka ei tunnetusti jätä rahantekomoottoreita kylmilleen.

Tietyt hahmot ovat esiintyneet valkokankailla eri näyttelijöiden tähdittäminä jo vuosikymmeniä, kuten vakoilusankari James Bond, jonka nimeä kantavia toiminnan täyteisiä agenttitrillereitä on tehtailtu jo yli 25 kappaletta ja jotka ovat maailmanlaajuisesti tuottaneet jo yli kuusi miljardia euroa. Muihin rahalla ja katsojamäärillä mitattuihin superbrändeihin lukeutuvat muun muassa Marvel-elokuvat, Harry Potter, Star Wars sekä Hunger Games. Alla on listattu Top 10 elokuvafranchisea maailmassa ja suluissa niiden tuottama rahamäärä euroissa (luvut vuoden 2016 lopusta). Lähde: Statista.

Top 10 menestyneimmät elokuvasarjat:

1. Marvel-universumi (3,96 miljardia)

2. Star Wars (2,99 miljardia)

3. Harry Potter (2,43 miljardia)

4. Batman (2,09 miljardia)

5. James Bond (1,98 miljardia)

6. Peter Jackson’s Lord of the Rings (1,73 miljardia)

7. X-Men (1,70 miljardia)

8. Spider Man (1,48 miljardia)

9. Jurassic Park (1,37 miljardia)

10. Hunger Games (1,36 miljardia)

Muuttuvat markkinat

Suurten nimien, markkinoinnin tai rahan voimaan ei voi luottaa minkään uuden tuotteen myynnissä jos sisältö jättää toivomisen varaa. Elokuvissa kävijöiden kausittaisia mieltymyksiä on myös vaikea ennustaa, vaikka tietyt formaatit kuten teinikomediat ja sarjakuviin perustuvat elokuvat ovat kohtuullisen varmoja satsauksia. Amerikkalaiset elokuvayhtiöt pyrkivät välttämään suuria riskejä, sillä valmistuskustannukset ovat kohonneet merkittävästi viime vuosikymmeninä ja yli sadan miljoonan euron budjetti ei ole enää tavaton. Tunnettu ohjaaja ja paperilla hitiltä näyttävä yhdistelmä ei aina takaa voitollista lopputulosta. Tuorein tämänkaltainen yllätysfloppi on Steven Spielbergin Iso Kiltti Jätti (The BFG), josta on näillä näkymin tulossa yksi maineikkaan ohjaajan tappiollisimmista filmeistä.

Ajat ja katsojatottumukset muuttuvat, joten elokuvantekijöiden pitää myös pystyä sopeutumaan ajankuvan mukaan. Tämä on haistettu Hollywoodin ulkopuolella ja suurstudioiden rinnalle on noussut kilpailijoita yllättäviltä tahoilta. Netflix ja erityisesti Amazon ovat nousseet varteenotettaviksi elokuvantuottajiksi ja pystyvät tekemään sisältöä hyvin vapaalla kädellä ja kohtuullisemmalla budjetilla. Etuna on myös valmis jakelukanava. Ihmiset katsovatkin elokuvia yhä enemmän kotisohvalta käsin.

Lastenelokuvien aikakausi on vielä verrattain lyhyt jos sitä verrataan esimerkiksi kirjallisuuteen. Nykyajan lapset ovat kuitenkin lähes päivittäin tekemisissä audiovisuaalisen median kanssa television, elokuvateattereiden tai tablettien kautta. Audiovisuaalinen kasvatus on myös osa oppimista, joten se kulkee luonnollisena osana mukana lapsen arkipäivässä niin kouluissa kuin myös kodeissa.

Lastenelokuvien merkitys

Aiemmat sukupolvet ovat kasvaneet hyvin erilaisessa ympäristössä ja mediakasvatus onkin monille vanhemmille uusia asia, millaiset elokuvat ja kuinka paljon ruutuaikaa valitaan? Lastenelokuvien laatu on noussut vuosien varrella, elokuvien teemoihin ja sisältöön kiinnitetään huomiota aiempaa enemmin. Parhaimmillaan lastenelokuva on koko perheen yhteinen tapahtuma, josta riittää pohdittavaa vielä elokuvan katsomisen jälkeenkin.

Lastenelokuvan suosio nousussa

Lasten lelut ja -elokuvat on nykyisin helppo tilata internetin kautta. Lasten leluja, kirjallisuutta ja elokuvia ei aiemmin arvostettu kuten vastaavia aikuisten viihdemuotoja. Niitä pidettiin ajan täytteenä sen sijaan että olisi keskitytty laadukkaan viihteen tarjoamiseen myös lapsille. Kiinnostus kirjallisuutta ja elokuvia sekä muita viihdemuotoja kohtaan herää jo lapsena, ja tässä iässä ihminen on myös herkimmillään monenlaisille vaikutuksille. Laadukkaat viihdehetket lapsena toimivat oppimisen ja kasvattamisen tukena.

Viime vuosina on saatu todistaa yhä laadukkaampien koko perheen elokuvien esiinmarssia. Lastenelokuvien musiikkiin, juoneen ja tekniikkaan panostetaan uudella tavalla, useina vuosina ne ovatkin nousseet kilpailemaan elokuvamaailman arvostetuimmista palkinnoista eri festivaaleilla.

Parhaimmat lastenelokuvat ovatkin nykyisin koko perheen elokuvia, sillä niiden korkea taso tarjoaa viihdettä kaikenikäisille ja usein teemat antavat pohdittavaa niin aikuisille kuin lapsillekin. Elokuvien juonet ovat laajentuneet käsittelemään eri kulttuureita ja sukupuoliroolit ovat päässeet irti vanhoista raameistaan, sankaritytöt ja rauhalliset pojat ovat yhtä merkittäviä kuin vielä vuosikymmeniä aiemmin tutut ritarit ja prinsessat.

Vanhempien vastuu

Elokuvien valinta kuuluu vanhemmille, sillä lapset eivät itse osaa arvioida elokuvien positiivisia ja haitallisia vaikutuksia. Pelottavien kohtausten lisäksi on hyvä pohtia teemaa ja elokuvassa esiin nousevia aiheita. Valkokankaan roolihahmot ja tapahtumat näyttäytyvät lapselle usein erilaisina kuin aikuisille, monenlaiset tilanteet nousevat esiin ehkä ensi kertaa ja ne nostattavat lapsen mieleen monenlaisia kysymyksiä.

Aikuisten olisi tärkeää tietää mitä lapset katsovat ja parhain tulos elokuvanautinnosta saadaan kun se katsotaan yhdessä. Tällöin elokuvan tapahtumista ja juonenkäänteistä voidaan keskustella saman tien. Aikuinen toimii lapsen johdattajana elokuvaan ja sen maailmaan. Audiovisuaalisen vaikutuksen lisääntyessä vanhemmilla on vastuu asettaa lapselle rajat niin elokuvien sopivuuden kuin myös ajan suhteen.

Hollywood on kautta aikojen ollut kaikkien vakavasti näyttelemisestä ja elokuvista kiinnostuneiden ykköskohde, mutta vain pieni osa sinne maineen perässä menevistä kykenee nousemaan pinnalle. Kuten millä tahansa äärimmäisen kilpailevalla alalla, menestyminen elokuvabisneksessä vaatii uhrautumista, kunnianhimoa, verkostoitumista ja ennen kaikkea onnea. Sopiva nöyryys ja vahva itsetunto ovat myös välttämättömiä erityisesti uran alussa, sillä aloitteleva näyttelijä viettää suurimman osan ajastaan koe-esiintymisissä ennen kuin ensimmäinen rooli on saatu.

Näyttelijäksi voi valmistua kuten mihin tahansa ammattiin, mutta lähtökohtaisesti se on taito, jota tulee ylläpitää jatkuvalla harjoittelemisella urheilijoiden tai käsityöläisten tapaan. Taidon ohella oikea sijainti on elinehto ammattinäyttelijälle. New Yorkin ja Los Angelesin ulkopuolella, kuten Chicagossa, Miamissa tai Montrealissa on toki mahdollista päästä käsiksi hyviin rooleihin, mutta huippuagentit kuitenkin pitävät majaansa elokuva-alan pääkaupungeissa, joten niihin muutto on useimmille Hollywoodiin tähtääville itsestäänselvyys.

Työ elokuvien parissa on välillä raskasta. Päivät ovat pitkiä ja omat ihmissuhteet voivat olla koetuksella. Näytteleminen on kuitenkin palkitsevaa, sillä työkaverit ovat alalla yleensä intohimosta elokuviin ja näin pitävät toisistaan huolta ja pidempien kuvauksien aikana tiimeistä saattaa parhaimmillaan muodostua ikään kuin pieniä perheitä. Kaikki projektit kuitenkin loppuvat aikanaan ja eroaminen työtovereista voi tuntua haikealta, mutta siihenkin tottuu. Näyttelijän ammatti antaa ennen kaikkea vapauden valita omat työpaikkansa ja osittain työnantajansa, joten se sopiikin parhaiten sellaiselle ihmiselle, jolla on korkea työmoraali ja joka nauttii vaihtelevista haasteista.

Animaatioelokuvat ovat suosittuja sekä lasten että aikuisten keskuudessa. Ne ovat myös elokuvien digitaalisen tuotannon suunnannäyttäjiä ja uusia ammattikuntia on syntynyt jopa yksittäisten filmien johdosta. Työmäärästään huolimatta piirretyt olivat pitkään vain lapsille tarkoitettuja tai ainakin sellaiseksi yleisesti miellettyjä, vaikka aikuisillekin tehtyjä animoituja tarinoita on nähty vuosikymmeniä. Tämä käsitys murtui lopullisesti, kun Pixarin “Toy Story sekä myöhemmin elokuva Nemoa etsimässä löivät katsojaennätyksiä isolla kankaalla ja keräsivät myös pelkästään aikuisyleisöä.

Animaatioelokuvien arvostus onkin noussut huippuunsa sekä usein teknisesti ennennäkemättömän toteutuksen että mukaansatempaavien juonien myötä, jotka ovat osoittaneet, että myös tietokoneella luodussa elokuvassa voi olla syvyyttä ja aitoa tunnetta. Rima on pääsääntöisesti pysynyt korkealla, sillä katsojat odottavat joka vuosi entistä huikeampia visuaalisia elämyksiä ja jos ei nyt aina syvällistä tarinaa, niin vähintään Hollywood-leffan veroista popcorn-viihdettä. Suuri syy animaatioiden suosioon ovat ääninäyttelijät, jotka ovat alkuaikojen tuntemattomuuksista vaihtuneet sekä suurimpiin, että nouseviin valkokankaan tähtiin, jotka pystyvät tekemään äänirooleja lyhyelläkin varoitusajalla. Will Smith, Kevin Spacey, Jim Carrey, Tom Hanks, Chris Rock, edesmennyt Robin Williams ja monet muut legendat ovat olleet useiden elokuvien ääninä ja aktiivisina promoottoreina.

Usein näyttelijöiden fyysistä roolisuoritusta siirretään suoraan itse hahmoihin tähän kehitettyjen taltiointimenetelmien avulla, jotka skannaavat millintarkasti koko vartalon sekä kasvojen liikkeitä. Digitaaliset hahmot ovatkin poikkeuksellisen ilmeikkäitä, sillä animaattoreiden ei enää tarvitse luoda joka maneeria käsin. Ääninäyttely on myös luonnollinen jatkumo monen varsinaisen päätyönsä päättäneelle tai siitä jo hieman sivussa olevalle näyttelijälle. Joskus persoonallinen äänirooli animaatioelokuvassa voi tuoda uutta nostetta uralle. John Lithgow tuli kaikkien tietoisuuteen Dick Solomonina, joka oli maahan tullut avaruusolento Kolmas kivi auringosta -televisiosarjassa vuosituhannen vaihteessa. Nuorempi polvi kuitenkin tuntee Lithgowin parhaiten roolistaan Shrekissä, jossa hän näyttelee ikimuistoisen ilkiömäistä Lord Farquaadia. Tämän jälkeen herra on nähty enenevästi suurella kankaalla sekä kaupallisesti, että kriittisesti menestyneissä elokuvissa; viimeisimpinä Interstellar ja The Accountant.

Elokuvafestivaalit voi käsittää markkinoinnin lisäksi syvemmällä tasolla monien filmien tärkeimmäksi lähtöstartiksi, josta katsojien ensireaktiot leviävät pian sosiaalisen median kautta maailmalle. Erityisesti aloitteleville elokuvantekijöille festivaalit ovat usein ainoa keino saada filminsä valkokankaalle ennen mahdollista teatterilevitystä. Pienet tapahtumat tuovat ensisijaisesti amatöörien taide-elokuvia esille. Suuret juhlat on pyhitetty enimmäkseen valtavirralle ja sinne pyrkiville pienille studioille.

Maailman suurimpia elokuvafestivaaleja

Cannes

Ranskan Rivieralla Cannesissa vuosittain vietettävä elokuvafestivaali kerää kokoon merkittävimmät elokuvantekijät sekä filmitaivaan suurimmat tähdet. Cannes on yksi tärkeimmistä filmimaailman tapahtumista ensi-iltaelokuvien menestyksen kannalta, sillä monet neuvottelut levityssopimuksista käydään juhlimisen ohessa. Lisäksi tekijät havittelevat parhaalle elokuvalle annettavaa Kultaista Palmua.

Venice

Venetsian elokuvajuhlat ovat alan vanhin ja arvokkain festivaali, jonka pääsarjan korkein palkinto on Kultainen leijona. Toinen sarja, nimeltään Orizzonti, antaa äänen tuntemattomille elokuvantekijöille, taide- ja indie-elokuville sekä esikoistöille. Tapahtuman tunnelma on intiimi, sillä se keskittyy enemmän itse elokuvista nauttimiseen kuin niiden markkinointiin.

Sundance

Todennäköisesti suurin indie-elokuvien festivaali ainakin esitysten määrässä mitattuna on Yhdysvalloissa, Utahin osavaltiossa järjestettävä Sundance. Se on keskittynyt erikoisiin, puhuttaviin ja mielipiteitä jakaviin elokuviin ja kilpailukategorioita löytyy tusinoittain. Tapahtuma on nostanut esiin monia kykyjä, joiden elokuvat ovat sittemmin nousseet valtavaan kulttisuosioon. Tunnetuimpana esimerkkinä tästä on Quentin Tarantino ja vuonna 1992 ensiesityksen saanut Reservoir Dogs.